银幕“咏春”何其多 电影别被商业利益“绑架”

　　由黄秋生主演的电影《叶问——终极一战》预计将于今年年底上映，而由梁朝伟主演的叶问《一代宗师》也将上映档期瞄准了贺岁档。自2008年甄子丹成功出演叶问这一角色至今，《叶问》、《叶问2》、《叶问前传》等影片让叶问这位武术宗师足足火了四年之久。

　　好莱坞有蝙蝠侠、蜘蛛侠、钢铁侠，中国国产电影则挖掘自己的民族英雄，讲述自己的英雄传奇，与其“较量”。不过，这就意味着大家都来打咏春拳？

　　银幕题材上的跟风，与商业利益的诱惑相关，与投资方试图走一条票房捷径的投机心理相关。以《叶问》系列影片为例，2008年，甄子丹饰演的叶问打响了咏春拳，票房战绩甚佳；两年后，原班人马打造的《叶问2》再创高票房……四年内，各地已经拍摄并上映完毕，以及正在拍摄即将杀青的反映叶问生平的影视剧作品接近10部。如此密集的“咏春拳”“打”在观众“身”上，难免造成审美疲劳，并在客观上强化商业与市场对电影艺术的绑架。毕竟，电影不仅是一个产业，更是一门艺术。

　　何不将部分“咏春”电影所占据的资源拨给关注现实题材、在艺术上有所探索的作品？不可否认，人们走进黑漆漆的影院，不仅要寻找不同于现实生活的经验，更要享受一两个小时的“梦境”。但是另一方面，观众也乐于通过电影艺术的方式，获得对这个世界浓缩的、深刻的认识。前不久，曾创造荣誉与票房双重佳绩的伊朗电影《一次别离》正式登陆院线，没有英雄传奇却仅以一对普通夫妇的平凡生活为视角的影片，却捕获了观众的心。

　　电影的价值不只是娱乐，电影的主人公也不仅是蝙蝠侠或者叶问。咏春拳再让人眼花缭乱，蝙蝠侠再神通广大，如果一次次在观众眼前晃悠，难免失去吸引力。“问渠那得清如许，为有源头活水来”，嬗变的丰富的现实生活，才是艺术创作的根基与艺术品质的试金石。