拍摄游乐场的四种创意技法

　　夜间的游乐场，是一个非常值得拍摄的摄影题材。五颜六色的灯光，热闹的人群，都是很不错的拍摄对象。

　　不过，身为摄影爱好者，我们当然不应当只满足于 “记录、还原真实场景”，而应该更进一步，追求作品的创意与新鲜感。这 4 个技法，你可以尝试一下。

　　1. 确定快门速度

　　拍摄游乐场设施时，静止不动的画面，远远不如拥有 “动态模糊” 效果的照片那么吸引人。

　　使用过高的快门速度，场景中的动作都会被 “冻结”——这或许能让你拍出 “清晰的景物/人”，但对于游乐场这个主题本身而言，其实并不一定是好事。

　　而如果把曝光时间延长到半秒，一秒甚至数秒，你的作品会充满动感——虽然景物/人可能会不清晰，但对主题的表现效果似乎会更好。

　　你还可以尝试使用更长的曝光来创造更有趣的特效——比如说，把摩天轮拍成一个光光绘作品”。当然，如果你需要用上这么长的曝光时间，请把相机放在三脚架上(或找一个稳固的平台放置)，以确保整个画面不会出现 “手抖模糊” 或因为距离改变而失焦。

　　2. 寻找 “独特” 视角

　　除了一些 “常规” 的照片，你还可以拍摄一些不那么 “受欢迎”，但换句话说给人带来的 “新鲜感” 会比较强的角度/方法拍摄，来为你的作品集带来一些创意。

　　以下是一些值得您尝试的 “独特” 角度：

　　前景遮挡。用其它建筑/人充当前景，挡在主体前。前景可以虚化，也可以用于提供氛围或场景信息(比如说，穿着圣诞装的人)。

　　向上拍摄。比如说站在摩天轮脚下往上拍，或是在 “大摆锤” 底部往上拍。

　　尝试使用引导线。以道路、栏杆作为前景，需要拍摄的设施放在道路的尽头。

　　散景化。大光圈把所有景物都散景化，形成抽象作品。不过，你选择的主体必须是 “散景化以后仍然大致能看出是啥” 的景物。